Simone有什么超级恐怖又好看的恐怖片推荐？
的有关信息介绍如下：
这部冷门短片，是1978年TVB拍摄的《名画》。
全片只有10分钟，却很好的诠释如何用镜头语言讲好一个又灵异又恐怖的故事。
开场用一个远景镜头作为定场镜头，一栋高级的洋房别墅内。
推一个小远景，一把摇椅，白色窗台，再次说明这栋洋房的艺术气息。
全景镜头：一个坐在床上摇着铃铛的老画家。
切一个近镜镜头：漂亮的红衣女子阿媚。
用铃声和床暗示，这两人在同一栋洋房的不同房间内。
中景镜头：老画家一直摇铃，显得有些无奈。
半身镜头：场景从阿媚的床移动到窗台边，表明对于这铃声阿媚听了很久，不过没搭理。
近景镜头：老画家和药，说明他身体不好，也说明药吃完了，他通过摇铃想让阿媚给拿药。
特写镜头：给一个拐杖，说明老人腿脚不方便。
阿媚终于起身，从镜头我们看出她打算去老画家的房间。
此时厉害的地方来了——
在阿媚拉开门的瞬间，画面一转，突然变成黑白的了。
画面中的女人头发长，年轻。
画面又变成彩色的，阿媚在楼梯上。
画面黑白，长发女下楼。
画面彩色，阿媚走过大厅。
画面黑白，长发女推开门，走进老画家房间。
画面彩色，阿媚递给老画家的药。
黑白彩色交织，黑白在镜头中通常代表回忆，通过多次快速暗示，让观众清楚了，这个长发女是阿媚年轻时候，这两个是同一人。
同时路过楼梯，大厅，房间，证明这栋洋房有多大，多么的值钱。
短短1分钟，没有一句对白，全靠镜头语言让观众读出了导演想表达了，以及给予观众悬念——
为什么阿媚要这么讨厌老画家？
短片还是选择用镜头表达。
黑白镜头，老画家好色地望着年轻的阿媚。
彩色镜头，老画家和现在的阿媚有隔阂。
黑白镜头，原来在过去，老画家曾侵犯了阿媚。
彩色镜头，老画家第一句台词，也是全片的第一句台词：不要走，陪我。
到这里，我们已经猜到了这两人不伦的关系。
到这里，电影只用2分钟。
接下来，跳到第二幕。
远景镜头：还是在洋房外的花园，出现了个律师。
全景镜头：律师和老画家对话。
观众知道了整件事的面貌——
这个老画家是阿媚的舅父，很有钱，原本老画家是打算死后将所有遗产留给阿媚的。
这也是阿媚肯忍气吞声留下的原因。
不过现在他终于找到了亲生儿子，所以，老画家打算改遗嘱。
门外的阿媚听到了这段私密的谈话，于是她动了杀机……
接下来的故事是过渡。
大约用三分钟讲述她如何杀死老画家。
在短片的第7分半，迎来画家的亡魂复仇。
这部短片的过人之处也在于它如何正确的用镜头表达恐惧效果。
阿媚听到楼下传来奇怪的铃声，她下楼看。
镜头用楼梯作为衔接，让人从远处，走近观众视线。
由远而近的人物有助于营造正在逼近的紧迫感。
此时给了一个窥探视角，暗示后方藏有“更深”的危险，难道还有一个人躲在暗处？
特写：一张油画，老画家的鬼影已经藏在了画中。
再次借用楼梯，让远处的阿媚越来越近，继续用镜头营造越来越近的恐惧感。
阿媚慌乱收拾行李。
全景镜头：抬头，墙上竟然又是那副画。
画中的人，开始行走……
通过快速拉进镜头，让观众感受到阿媚的恐惧。
突然将镜头给到楼梯，是一个暗示。同时强调了阿媚所处的位置，楼梯边，很重要。
观众看片的时候很少会一直思考位置在哪，所以当地方变了，导演要用镜头来暗示。
切换镜头，用阿媚惊恐的面部反应的特写作为过渡。
这个镜头也说明阿媚因为惊吓，对于身后的危险没有注意。
特写：后退的脚和高跟鞋，加上前几秒钟之前的楼梯，让观众隐约知道了后来会发生的事。
阿媚因为惊吓而意外坠楼了。
在这部短片中，导演多次妙用了楼梯，楼梯是个很好的“传送工具”，楼梯走来的人，一次次准确走近观众的内心。
在影片最后的反转镜头语言也同样出色。
一封信特写，原来老画家的儿子早已过逝。而律师才是最大赢家。
藏在暗处，胜券在握的律师。（还记得前面的窥探视角吗？就是暗示在暗中的律师）
律师正在烧毁的证据和名画。
近景镜头：火焰映照在律师的眼镜上，欲望的火焰早已蒙蔽了他的双眼。
突然！油画上出现了什么……
镜头变成正在朝后退的律师，这个镜头很好，朝后退是镜头中“不敢相信”的暗示。
同时借着月光，可以在律师身后的桌子上，发现两个黑影……
短片《名画》，文章末尾可观看
